集美大学的音乐表演专业,通常隶属于音乐学院，这个专业旨在培养具备扎实音乐理论基础、卓越表演技能和深厚人文素养，能够在专业文艺团体、艺术院校、社会文化机构等领域从事表演、教学、研究及管理工作的复合型、应用型高级专门人才。
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可以分为四大核心板块：专业技能课、音乐理论课、实践与综合素质课，以及通识教育课。
核心专业技能课（“练功”的部分）
这是音乐表演专业最核心、最花费时间精力的部分，目标是让你成为一位出色的“演奏者”或“歌唱者”。
主修乐器/声乐
这是你未来安身立命的根本,需要投入大量时间进行一对一的专业训练。
- 声乐方向：学习美声唱法、民族唱法或通俗唱法，课程内容包括发声技巧、呼吸方法、作品处理、舞台表演等，你会学习大量的中外艺术歌曲、歌剧咏叹调、民歌及现代创作歌曲。
- 器乐方向：集美大学音乐学院通常开设以下器乐方向：
- 钢琴：学习不同时期、不同风格的钢琴作品，如古典、浪漫、印象派及现代作品，训练内容包括技巧练习、复调、奏鸣曲、协奏曲等。
- 弦乐：如小提琴、大提琴、中提琴等，学习演奏技巧、音准、乐句处理及合奏能力。
- 管乐：如长笛、单簧管、萨克斯、小号等，学习气息控制、指法技巧及乐队合奏经验。
- 民乐：如古筝、琵琶、二胡、竹笛、扬琴等，深入学习中国传统乐器演奏技巧和经典曲目。
- 打击乐：包括西洋打击乐（马林巴、定音鼓等）和中国民族打击乐（大鼓、板鼓等）。
课程形式：主要以“一对一专业课”的形式进行，由专业教师进行针对性极强的指导，每周会有“器乐/声乐小组课”，与同学们一起学习、交流、观摩。
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副修乐器/辅修
除了主修乐器,你还需要选择一门副修乐器或辅修课程，以拓宽你的音乐视野和技能，声乐专业的学生可能会学习钢琴基础，钢琴专业的学生可能会学习声乐或一门其他乐器。
音乐理论课（“懂乐理”的部分）
这部分课程帮助你理解音乐背后的规律、结构和历史，让你不仅“会弹/唱”，更能“懂音乐”。
- 《基本乐理》：音乐的语言，包括音高、节奏、节拍、音程、和弦、调式调性等最基础的知识。
- 《视唱练耳》：培养你的音乐听力（听音、听和声、听节奏）和读谱能力（视唱），这是所有音乐学习者的基本功。
- 《和声学》：学习多声部音乐的纵向结构，和弦的构成、连接与功能，是作曲和编曲的基础。
- 《曲式与作品分析》：学习分析音乐作品的结构，比如奏鸣曲式、回旋曲式、变奏曲式等，帮助你更深刻地理解和演绎作品。
- 《中外音乐史》：系统学习中国和西方音乐从古至今的发展脉络、重要作曲家及其代表作品。
- 《音乐欣赏》：通过聆听和分析经典音乐作品，提升你的音乐审美和鉴赏能力。
- 《复调音乐》：学习多旋律线条交织的音乐写作技法，如巴赫的赋格。
- 《配器法》：学习为不同乐器组合编曲，了解各种乐器的音色和表现力。
实践与综合素质课（“登台”的部分）
音乐表演是实践性极强的艺术,这部分课程将你的技能和理论应用到舞台上。
- 《合奏/合唱》：这是非常重要的一门课程，你将加入学校的交响乐团、民族管弦乐团、合唱团或室内乐团等，在合奏中，你学会倾听他人、协作配合，培养团队精神和舞台表现力。
- 《艺术实践》：学校会定期组织各类音乐会、汇报演出、比赛、社会演出等，为你提供大量的登台机会，这是检验学习成果、积累舞台经验的关键环节。
- 《舞台表演》：对于声乐和部分器乐学生，这门课会教授舞台礼仪、形体、台风、与观众互动等表演技巧。
- 《钢琴伴奏艺术》：学习为其他独唱/独奏者伴奏的技巧，这是非常实用的一项技能。
- 《即兴伴奏》：根据旋律快速编配和声与伴奏，是音乐综合能力的体现。
- 《音乐教学法》：学习如何进行音乐教学，为未来从事音乐教育工作打下基础。
通识教育课（“全面发展”的部分）
作为一所综合性大学,集美大学非常注重学生的全面发展，这部分课程包括思想政治、大学英语、计算机基础、大学语文、体育、以及各类人文社科选修课等，旨在提升你的综合素养和跨学科视野。
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在集美大学读音乐表演，你的一天可能是这样的：
- 上午：上《视唱练耳》课，进行听力和视唱训练；去琴房练习主修乐器，准备下周的专业课。
- 下午：参加《交响乐团》的排练；或者上《和声学》、《中外音乐史》等理论课。
- 晚上：继续在琴房“泡”着，反复打磨即将在音乐会上演奏的曲目；或者参加一场由学校组织的“艺术实践”音乐会。
集美大学音乐表演专业是一个高强度、重实践、要求全面发展的专业，它不仅要求你具备极高的音乐天赋和刻苦精神，还需要你拥有深厚的理论功底、良好的团队协作能力和强大的心理素质，最终目标是培养出能站上舞台、讲好音乐故事的优秀表演人才。
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