音乐表演专业考研该如何准备?

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明确目标与前期准备

在开始正式备考前,你需要完成以下几个关键步骤:

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(图片来源网络,侵删)

确定考研目标

这是最重要的一步,决定了你未来一年的努力方向。

  • 选择院校和专业方向:

    • 院校选择: 全国开设音乐表演专业硕士研究生的院校众多,如中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院等九大音乐学院,以及北京师范大学、华东师范大学、南京艺术学院等综合性大学的音乐学院/艺术学院。
    • 专业方向: 表演专业下通常分为更细的方向,如声乐(美声、民族、流行)、器乐(钢琴、小提琴、二胡、古筝等)、指挥等,你需要确定自己报考的具体乐器/声部和方向。
  • 了解导师信息:

    • 音乐表演是“导师制”,导师的选择至关重要,导师的风格、学术观点、对学生的要求直接决定了你的研究生生涯。
    • 如何了解:
      • 学校官网: 查看目标院校研究生院官网或音乐学院官网,通常会有导师的介绍、研究方向、学术成果等。
      • 学术期刊/知网: 查找导师发表的论文,了解其学术深度和关注点。
      • 音乐会/比赛: 尽可能观看目标导师或其学生的音乐会、比赛视频,直观感受其教学风格和对音乐的诠释。
      • 学长学姐: 这是最直接有效的信息渠道,通过社交平台、学校贴吧等联系目标院校的学长学姐,了解导师的招生偏好、是否“认人”、对学生的要求(如曲目难度、外语水平等)。
  • 评估自身实力:

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    • 专业水平: 你的演奏/演唱水平是否达到该校该专业的要求?可以参考该校往届学生的毕业音乐会视频或比赛获奖情况。
    • 文化课水平: 近年来,艺术类考研的文化课分数线逐年提高,你需要评估自己的英语、政治等公共课是否能过线,并取得一个有竞争力的分数。

研究招生简章与考试大纲

每年9-10月,目标院校会发布当年的《硕士研究生招生简章》和《专业考试大纲》。

  • 招生简章: 重点关注报考条件、报名时间、报名方式、学费、学制等信息。
  • 考试大纲: 这是考试的“圣经”!它会详细列出:
    • 初试科目: 通常为四门:①政治、②外国语(多为英语一)、③专业课一(通常是中西方音乐史/艺术概论)、④专业课二(主科,即表演专业考试)
    • 复试科目: 通常包括专业主科(再次考核)、视唱练耳、外语听力与口语、面试等。
    • 具体要求: 主科考试要求演奏/演唱的曲目数量、时长、风格等,钢琴专业可能要求一首练习曲、一首复调作品、一首古典奏鸣曲快板乐章、一首中外乐曲等。

第二部分:初试备考策略

初试是门槛,需要你“过线”,分数越高越有优势。

专业主科(专业课二)——重中之重

这是表演专业考研的核心,也是决定你能否进入复试的关键。

  • 曲目选择:

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    • 紧扣大纲: 严格按照考试大纲的要求准备曲目,不能超纲或遗漏。
    • 扬长避短: 选择自己最擅长、最能展现技术实力和音乐表现力的曲目。
    • 难度适中: 曲目难度要略高于本科毕业水平,但切忌为了炫技选择自己驾驭不了的曲目,稳定、完整、有音乐性的发挥远比高难度失误要好。
    • 展现多样性: 如果大纲允许多首不同风格的作品,要能全面展示你的技术能力和音乐素养。
    • 提前与导师沟通(如果可能): 如果有机会,可以把自己的想法和选定的曲目清单发给心仪的导师,听取其意见。
  • 练习方法:

    • “抠细节”: 对每一个音、每一个节奏、每一个力度标记都要做到精准无误。
    • 音乐性处理: 不仅要“弹/唱对”,更要“弹/唱好”,思考乐句的呼吸、起伏、色彩对比、情感表达,多听大师的演奏/演唱版本,但最终要形成自己的理解。
    • 模拟考试: 定期进行完整的模拟演奏/演唱,录音录像,自己复盘,或请老师、同学帮忙听,找出问题。
    • 背谱能力: 考试要求背谱,必须做到滚瓜烂熟,即使在紧张状态下也不会出错。

中西方音乐史 / 艺术概论(专业课一)

这是理论科目,需要记忆和理解,是拉开差距的关键。

  • 梳理知识框架: 不要零散地记知识点,以时间为线,梳理中西方音乐发展的脉络(如中国古代音乐史、西方音乐史断代史),构建清晰的知识框架。
  • 重点突出:
    • 中国音乐史: 重点朝代(如周、汉、唐、宋)、重要乐种(如琴、琵琶、戏曲)、重要音乐家及其作品。
    • 西方音乐史: 重点时期(巴洛克、古典、浪漫、20世纪)、重要作曲家(巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、瓦格纳等)、重要体裁(奏鸣曲、交响曲、歌剧等)。
    • 艺术概论: 重点掌握艺术的本质、特征、门类、创作、接受等基本理论。
  • 反复背诵与输出: 理论知识需要反复记忆,可以自己制作思维导图、时间轴,或者尝试“说”出来,讲给别人听,检验自己的掌握程度。
  • 研究真题: 找到目标院校近5-10年的真题,研究出题风格、高频考点,进行针对性复习。

公共课(政治、英语)

  • 政治: 艺术生普遍不擅长,建议从暑假开始,跟一位主流老师(如肖秀荣、腿姐等)的网课,理解知识点,然后通过刷题(如肖秀荣1000题)来巩固,最后两个月主攻背诵材料(如肖四肖八)。
  • 英语: 词汇是基础,要坚持背单词,然后分模块练习阅读、翻译、写作,可以看一些考研英语老师的技巧课,提高做题效率,目标通常是过国家线(40-45分),如果能考到55分以上会很有优势。

第三部分:复试备考策略

初试通过后,复试是决定你能否被录取的最后关卡。

再次专业主科考试

  • 曲目准备: 复试的曲目通常与初试不同,或者要求更深入、更大型、更具挑战性的作品,需要重新准备一套高水平的曲目。
  • 临场发挥: 复试更考验心理素质,进入考场要自信大方,与评委有眼神交流,展现出你对音乐的热爱和真诚,演奏/演唱要稳定、投入。

视唱练耳

  • 视唱: 准备各种调式、节拍、节奏型的简谱或五线谱视唱,要求音准、节奏准确,流畅有表现力。
  • 练耳: 包括模唱、音程、和弦、节奏听辨等,需要长期、系统的训练,每天坚持练习。

外语听力与口语

  • 听力: 一般难度不大,类似于四六级水平,可以多听一些简单的英文对话或新闻。
  • 口语: 准备一段流利的英文自我介绍,可能会问一些关于音乐、家乡、本科学校等简单问题,不需要追求复杂,发音清晰、表达流利即可。

面试

  • 着装: 穿着得体、大方,可以稍微正式一些,展现对考试的重视。
  • 个人陈述: 准备一份中英文版的个人简历和自我介绍,突出自己的专业优势、学术兴趣和未来规划。
  • 问答环节:
    • 专业问题: 评委可能会问你对报考曲目的理解、喜欢的音乐家、对音乐史某个问题的看法等,这考察你的知识广度和思辨能力。
    • 综合素质: 考察你的学习态度、沟通能力和读研的意愿。
    • 礼貌与真诚: 遇到不会的问题,坦诚承认并表示未来会学习,不要不懂装懂,始终保持谦逊、礼貌的态度。

第四部分:时间规划参考(以一年为例)

  • 3月 - 6月(基础阶段):

    • 确定目标院校和导师。
    • 理论课(音乐史/艺术概论)第一轮学习,建立框架。
    • 专业曲目开始精雕细琢,抠细节。
    • 英语单词开始背诵。
  • 7月 - 8月(强化阶段):

    • 专业课进入高强度训练,进行模拟考试。
    • 理论课开始第二轮背诵,结合真题练习。
    • 政治开始第一轮复习。
    • 英语开始做真题阅读。
  • 9月 - 10月(巩固阶段):

    • 关注招生简章和考试大纲,确认最终曲目。
    • 专业曲目稳定发挥,形成肌肉记忆。
    • 理论课进行第三轮背诵,查漏补缺。
    • 政治刷题,英语分项突破。
  • 11月 - 12月(冲刺阶段):

    • 全真模拟考试,调整作息和心态。
    • 背诵政治大题和理论课核心考点。
    • 准备复试的视唱练耳和英语口语。
    • 打印准考证,调整到最佳考试状态。

总结与心态建议

  1. 信息战: 考研也是一场信息战,务必尽早、全面地搜集信息。
  2. 坚持为王: 音乐表演备考是场“马拉松”,每天雷打不动的练习是成功的唯一捷径。
  3. 心态调整: 备考过程枯燥且压力大,要学会自我调节,保持积极乐观的心态,相信自己的努力,不要轻易放弃。
  4. 寻求帮助: 多与专业老师、学长学姐交流,他们的经验能让你少走很多弯路。

祝你考研顺利,成功上岸,在音乐的殿堂里继续深造!

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